Vi præsenterer: WDF × Sabine Dubrovska
I dag præsenterer vi WDF × Sabine Dubrovska – vores første kollektion af kunsttryk. Det er en lille lancering med en lang historie bag sig, så vi vil gerne tage os tid til at fortælle, hvad der drev os til den.
af We Do Frames, 24. juni 2026
Vi laver rammer. Nu laver vi også kunsttryk.
Vi har altid set rammen som en del af værket – ikke en kant omkring det. Så det var kun et spørgsmål om tid, før vi også skabte selve værket.
I dag præsenterer vi WDF × Sabine Dubrovska, vores første kollektion af kunsttryk. Det er en lille lancering med en lang historie bag sig, så vi vil gerne tage os tid til at fortælle, hvad der drev os til den.
Rammen er en del af værket
I årevis har vi troet på noget ganske enkelt om indramning: rammen sidder ikke omkring et værk, den bliver en del af det. Skifter du rammen, ændrer du værket. Det samme tryk i rå eg virker roligt og jordnært; i en mørkere eller farvet profil træder noget helt andet frem. Rammen er en kreativ beslutning, ikke en sidste detalje.
Det vanskelige ved sådan en overbevisning er, at man kun kan vise den halvt. Vi kunne vise dig rammen – materialerne, samlingerne, finishen, måden en profil fanger lyset på. Men den anden halvdel, kunsten som rammen fuldender, har altid tilhørt en anden. Vi kunne tale om, hvordan en ramme forandrer et værk, uden nogensinde selv at eje værket og bevise det.
Den kollektion lukker det hul. Med Sabine har vi endelig begge halvdele: kunsten og rammen. Det betyder, at vi kan holde op med at fortælle dig, at rammen er en del af værket – og begynde at vise dig det.
Vi brænder for ny kunst
Der ligger dog en enklere grund under det hele. Vi elsker kunst – vi kan ikke lade være.
Ny kunst inspirerer os. Den begejstrer os. Vi bruger vores dage på at betragte andres værker og tænke over, hvordan vi sætter dem i scene, giver dem dybde og får dem til at lande i et rum – og på et tidspunkt bliver al den betragten til en lyst til selv at skabe noget. Den kollektion er, hvad der skete, da vi holdt op med at stå imod den dragning.
Og jo mere kunst vi rammesatte, jo tydeligere så vi, at det kunne gøres anderledes. Anderledes i selve æstetikken – værker, der finder skønhed i det forskudte og det ufuldkomne frem for det sikre og det dekorative. Og anderledes i måden, kunsten kan sammensættes på – tanken om, at et værk ikke er fastlåst, at det samme værk kan blive til flere forskellige ting alt efter, hvordan det rammesættes. Vi kan se, at det kan gøres anderledes, og vi har tænkt os at gøre det anderledes.
Samarbejdet
Sabine Dubrovska er en aarhusiansk kunstner med en baggrund i tekstildesign, og taktilitet er pulsen i hendes virke. Hun arbejder i spændet mellem det analoge og det digitale – scanner objekter og lagrer dem derefter med digitale spor, indtil billedet føles både velkendt og smukt forskudt.
Hendes værker gør op med det, hun kalder "det visuelt korrekte". Planter fanges midt i en "digital storm". Flydende teksturer fastfryses i bevægelse. Enkle grafiske former klippes i papir, presses og bearbejdes digitalt. Resultatet er organisk, taktilt og diskret foruroligende på den bedste måde – værker, der bliver ved med at fange øjet, længe efter man skulle tro, de havde lagt sig til ro.
Det er præcis den slags kunst, en ramme kan forvandle. Hendes rå, bevidst forvrængede æstetik møder WDF's mange muligheder for indramning, og de to forandrer for alvor hinanden. Det samspil er hele pointen.
Lanceringskollektionen spænder over tre værkserier: The Distorted Nature, hendes serie af scannede og digitalt forskudte plantestudier; hendes Fluid-teksturstudier; og hendes grafiske Composition-tryk, skabt med papirklip og sublimation. Alle er trykt på kraftigt, mat fine art-papir.
En platform for kunstnere
Dette første samarbejde er netop det – det første. Vi har tænkt os at fortsætte: nye kunstnere, nye kollektioner, nye måder at parre et værk med den ramme, der fuldender det.
For jo mere vi gør det her, jo tydeligere ser vi WDF som en anderledes slags platform, vi kan tilbyde kunstnere. Ikke en trykshop og ikke et galleri, men et sted, hvor kunsten og rammen er skabt til at høre sammen – hvor en kunstners værk kan sammensættes, rammesættes på ny og gentænkes frem for at blive låst fast bag glas og glemt. Det er det rum, vi vil bygge, og Sabines kollektion er det første værelse i det.
Se det selv
Hvert tryk i kollektionen kan rammesættes, præcis som du vil have det – massiv eg for en øjeblikkelig ro, eller et spil af farve, ramme og passepartout, der trækker noget nyt frem i motivet. Fremstillet på bestilling på vores værksted i Bjerringbro og leveret færdigt og klar til at hænge op.
Rammen er en del af værket. Nu kan vi for første gang vise dig det hele.