Wir stellen vor: WDF × Sabine Dubrovska
Heute stellen wir WDF × Sabine Dubrovska vor – unsere erste Kollektion von Kunstdrucken. Es ist eine kleine Lancierung mit einer langen Geschichte dahinter, deshalb möchten wir uns einen Moment Zeit nehmen, um zu erzählen, was uns zu ihr bewegt hat.

von We Do Frames, 24. Juni 2026

Wir machen Rahmen. Jetzt machen wir auch Kunstdrucke.
Wir haben den Rahmen schon immer als Teil des Werks gesehen – nicht als einen Rand darum herum. Es war also nur eine Frage der Zeit, bis wir auch das Werk selbst schaffen würden.
Heute stellen wir WDF × Sabine Dubrovska vor, unsere erste Kollektion von Kunstdrucken. Es ist eine kleine Lancierung mit einer langen Geschichte dahinter, deshalb möchten wir uns einen Moment Zeit nehmen, um zu erzählen, was uns zu ihr bewegt hat.
Der Rahmen ist Teil des Werks
Seit Jahren glauben wir an etwas ganz Einfaches über das Rahmen: Der Rahmen sitzt nicht um ein Werk herum, er wird ein Teil davon. Ändert man den Rahmen, ändert man das Werk. Derselbe Druck in roher Eiche wirkt ruhig und geerdet; in einem dunkleren oder farbigen Profil tritt etwas ganz anderes hervor. Der Rahmen ist eine kreative Entscheidung, kein letzter Schliff.
Das Schwierige an einer solchen Überzeugung ist, dass man sie immer nur zur Hälfte zeigen kann. Wir konnten dir den Rahmen zeigen – die Materialien, die Verbindungen, die Oberflächen, die Art, wie ein Profil das Licht einfängt. Aber die andere Hälfte, die Kunst, die der Rahmen vollendet, gehörte immer jemand anderem. Wir konnten davon sprechen, wie ein Rahmen ein Werk verändert, ohne das Werk je selbst zu besitzen und es zu beweisen.
Diese Kollektion schließt diese Lücke. Mit Sabine haben wir endlich beide Hälften: die Kunst und den Rahmen. Das heißt, wir können aufhören, dir zu erzählen, dass der Rahmen Teil des Werks ist – und anfangen, es dir zu zeigen.
Uns liegt neue Kunst am Herzen
Unter all dem liegt jedoch ein einfacherer Grund. Wir lieben Kunst – wir können nicht anders.
Neue Kunst inspiriert uns. Sie begeistert uns. Wir verbringen unsere Tage damit, die Werke anderer zu betrachten und darüber nachzudenken, wie wir sie zur Geltung bringen, ihnen Tiefe geben und sie in einem Raum wirken lassen – und irgendwann wird aus all dem Betrachten der Wunsch, selbst etwas zu schaffen. Diese Kollektion ist das, was geschah, als wir aufhörten, uns diesem Sog zu widersetzen.
Und je mehr Kunst wir rahmten, desto deutlicher sahen wir, dass es sich anders machen lässt. Anders in der Ästhetik selbst – Werke, die Schönheit im Verschobenen und im Unvollkommenen finden statt im Sicheren und im Dekorativen. Und anders in der Art, wie Kunst zusammengestellt wird – der Gedanke, dass ein Werk nicht festgelegt ist, dass dasselbe Werk je nach Rahmung zu mehreren verschiedenen Dingen werden kann. Wir sehen, dass es sich anders machen lässt, und wir haben vor, es anders zu machen.
Die Zusammenarbeit
Sabine Dubrovska ist eine in Aarhus ansässige Künstlerin mit einem Hintergrund im Textildesign, und Taktilität ist der Puls ihrer Arbeit. Sie bewegt sich zwischen dem Analogen und dem Digitalen – sie scannt Objekte und überlagert sie anschließend mit digitalen Spuren, bis sich das Bild zugleich vertraut und wunderbar verschoben anfühlt.
Ihre Werke brechen mit dem, was sie „die visuelle Korrektheit" nennt. Pflanzen werden mitten in einem „digitalen Sturm" eingefangen. Fließende Texturen werden in Bewegung eingefroren. Einfache grafische Formen werden aus Papier geschnitten, gepresst und digital bearbeitet. Das Ergebnis ist organisch, taktil und auf die schönste Weise leise verstörend – Werke, die den Blick immer wieder einfangen, lange nachdem man erwartet hätte, dass sie zur Ruhe gekommen sind.
Es ist genau die Art von Kunst, die ein Rahmen verwandeln kann. Ihre rohe, bewusst verzerrte Ästhetik trifft auf die vielfältigen Rahmungsmöglichkeiten von WDF, und die beiden verändern einander wirklich. Dieses Zusammenspiel ist der ganze Kern.
Die Lancierungskollektion umfasst drei Werkreihen: The Distorted Nature, ihre Serie gescannter und digital verschobener Pflanzenstudien; ihre Fluid-Texturstudien; und ihre grafischen Composition-Drucke, entstanden durch Papierschnitte und Sublimation. Alles ist auf schwerem, mattem Fine-Art-Papier gedruckt.
Eine Plattform für Künstler
Diese erste Zusammenarbeit ist genau das – die erste. Wir haben vor, weiterzumachen: neue Künstler, neue Kollektionen, neue Wege, ein Werk mit dem Rahmen zu verbinden, der es vollendet.
Denn je mehr wir das tun, desto deutlicher sehen wir WDF als eine andere Art von Plattform, die wir Künstlern bieten können. Kein Druckshop und keine Galerie, sondern ein Ort, an dem die Kunst und der Rahmen dafür geschaffen sind, zusammenzugehören – wo das Werk einer Künstlerin zusammengestellt, neu gerahmt und neu gedacht werden kann, statt hinter Glas festgesetzt und vergessen zu werden. Das ist der Raum, den wir bauen wollen, und Sabines Kollektion ist der erste Raum darin.
Sieh es dir selbst an
Jeder Druck der Kollektion lässt sich genau so rahmen, wie du es möchtest – massive Eiche für eine unmittelbare Ruhe oder ein Spiel aus Farbe, Rahmen und Passepartout, das etwas Neues aus dem Motiv hervorholt. Auf Bestellung gefertigt in unserer Werkstatt in Bjerringbro und vollständig geliefert, bereit zum Aufhängen.
Der Rahmen ist Teil des Werks. Jetzt können wir dir zum ersten Mal das Ganze zeigen.